افتُتح What Now? Again!، معرض SLASK 2024 الجماعي، في 27 نوفمبر بأعمال سبعة فنانين تتوزع بين النحت والمجوهرات والنسيج والفيديو والرسم.
يستند عمل Alexandra Moreno المعنون A Knot In Motion (إطارات سيارات مهملة، إيبوكسي، فولاذ مقاوم للصدأ، 2024) إلى منظورات ما بعد إنسانية وإلى فكرة Donna Haraway القائلة إن العالم عقدة في حركة دائمة: ففي عالم متشابك الوشائج، إيذاءُ جزء منه إيذاءٌ لنفسك. العمل، الذي أُنجز بتكليف من Svensk Däckåtervinning، يطمس الحدّ الفاصل بين الإنساني والمادي، ويدعو إلى طريقة جديدة في رؤية علاقتنا بالآخر، إنسانًا كان أم غير إنسان.
يعرض Douglas Tillberg عمل Berlocker (ألومنيوم، أشياء معثور عليها، 2024). وتقول مذكرته المرفقة بالأعمال، في ترجمتها: أرى شيئًا. آخذ مسماري وأغرسه فيه غرسًا. تلك تميمتي.
يتتبّع عمل Amanda Edstrand المعنون Hysteria (ألومنيوم، فيديو، تصوير فوتوغرافي، 2024) سلالة ممتدة: ساحرة القرن السابع عشر تغدو مصابةَ الهستيريا في القرنين التاسع عشر والعشرين، ثم تصير اليوم مريضةَ الاضطراب الحدّي في القرن الحادي والعشرين.
عمل Rokko Bengts المعنون Seaside stroke simulation (قطن، بوليستر، كتان، جلد صناعي، 2023) لقطة من الأرخبيل مرئية عبر عدسة فقدت اتجاهها.
تعرض Anna Harström مجموعة صغيرة من منحوتات الخزف الحجري (من 2022 إلى 2024): لوالب وأشواك، وأشكال مستلّة من العمارة الكلاسيكية ومن كل ركن في الطبيعة. القوائم الثلاث لا تترنّح أبدًا؛ والطين الممزوج بالطباشير يصير طلاءً زجاجيًا؛ والأشياء يمكن أن تُشحن بطاقات حامية، إن كنت ممن يؤمنون بمثل هذه الأمور.
تقدّم Natali Ringqvist عملَي Untitled (بطاقات بريدية، طين، شريط لاصق، 2024) وChausu painting (طين، مستحلب تمبرا، قماش كتاني، 2024)، إلى جانب الإحداثيات 37°07’29.9”N 139°57’52.6”E.
في عمل Main (فضة، زركون، نحاس، 2024) تريد Johanna Edwardh أن تتحدى الحرفة وتصونها في آن واحد. وعبر تجريبها في تقنيات النسيج وترصيع الأحجار، تنقل الصراع بين مسار الصائغ البطيء المتأني وإيقاع الإنتاج السريع في عالمنا فائق الحداثة.