Um logotipo em luz azul, uma obra no banco lá fora e uma torneira de cerveja em cerâmica com cerveja grátis para toda a vida: a coleção permanente que os nossos amigos foram construindo dentro da galeria.
A maior parte do que mostramos na Svartensgatan 10 parte ao fim de poucas semanas. Algumas coisas ficam, e aos poucos a própria galeria tornou-se uma coleção.
Começou com a luz. Em junho de 2025, Josefin Eklund deu à galeria o seu brilho: o nosso logotipo, desenhado por Kajsa Frisk, realizado como luz em Parallel Collective Blue. O desenho dela ilumina-nos a todos, como escrevemos na época, e assim continua desde então.
No outono, a coleção saiu para a rua. Malin Viklund instalou a sua peça Iakta no banco renovado em frente à galeria, arte para aproveitar mesmo quando estamos fechados. Erguemos um copo na última sexta-feira de outubro, na mesma noite em que Sho Asakawa dava a sua conversa de artista lá dentro.
Depois, em fevereiro de 2026, a coleção ganhou uma torneira. O ceramista Sebastian Hägelstam, cujo trabalho toca muitas vezes as estruturas de poder dentro da cultura popular ocidental e o modo como os objetos podem carregar e projetar visões coloniais, fez para a galeria a sua própria torneira de cerveja em cerâmica. Na estreia, no dia 19 de fevereiro, a Tofta Brewing Company serviu cerveja gelada através dela, Hägelstam mostrou obras na galeria e uma série estritamente limitada dos seus copos de cerveja em porcelana foi posta à venda, cada um com cerveja grátis para toda a vida na nova torneira do Parallel.
Agradecemos-lhe com um lugar naquilo a que chamamos a nossa coleção gallery of fame, e falamos da parte permanente: uma luz azul, um banco que funciona às três da manhã e uma torneira de cerveja com privilégios vitalícios. A arte passa. A sala guarda uma parte dela.
