O dedo procura textura. O ouvido anseia por ouvir. As palavras faltam a quem ama. Há algo despercebido que merece uma pausa. Há algo a deixar para trás, e algo a que ansiar. Um convite ao roçar da pele contra a nossa. Queremos ser ouvidos. Ser procurados, de um ponto a outro. O som da areia a deslizar. A tensão entre o outro e nós. O odor do passado. Klumpen i magen, o nó no estômago. Ouve-se? Toca-se?
Beröringspunkter é uma exposição sensorial que convida a recordar, a escutar e a procurar com o corpo, mais do que com a visão. Cinco artistas, cada qual a partir de uma prática diferente (olfato, som, escultura, instalação), criaram seis obras com a ambição de aproximar visitante e obra num encontro entre memória e sentido.
O Parallel Collective Gallery criou este projeto curatorial de desenvolvimento metodológico com o apoio da Region Stockholm e em diálogo com a SRF, a associação sueca de pessoas com deficiência visual, e a SKKF, associação de artistas e artesãos com deficiência visual. A investigação sobre acessibilidade em contextos artísticos e museológicos raramente contempla pequenos espaços com recursos limitados. O objetivo é, por isso, desenvolver e testar um método curatorial pelo qual espaços culturais de menor dimensão, com orçamento reduzido e instalações que não podem ser remodeladas, possam incluir visitantes com deficiência visual sem comprometer a qualidade artística nem o critério curatorial: uma experiência de arte que amplia a acessibilidade para o público em geral, em vez de a restringir a um grupo específico.
A exposição inclui um guia áudio com audiodescrição certificada, que dá a cada obra o seu texto, informação sobre o artista e descrição. O método do projeto e as suas aprendizagens, sobre escolha de materiais, segurança, pedagogia e decisões curatoriais, estão reunidos num relatório digital partilhado com outras instituições artísticas da região: o núcleo do desenvolvimento metodológico do projeto.
Kays Ismail, um dos dois curadores da exposição:
"The exhibition was built for touch from the start, not adapted afterwards. Art does not have to be something you are only allowed to look at. The curiosity comes from Kajsa Frisk and me. We have always wanted to touch the works in galleries, to feel the material and understand how something is made. A lot of galleries feel closed, as if the art were not meant for everyone. That is what we want to change."
Esta é uma exposição que convida a aproximar, tocar e explorar as obras com todos os sentidos, pedindo apenas cuidado no gesto. A audiodescrição está indicada junto a cada obra.
Curadoria de Kays Ismail e Kajsa Frisk.
